普赖丝、柯索托、多明哥等人演唱

梅塔指挥新爱乐乐团及安布罗西亚歌剧院合唱团

RCA 6194-2-RC (2CD)

有人把《游吟诗人》,看成是威尔第全部歌剧中,戏剧性和情感力量结合得最好的一部．此说不无道理。

的确,剧情是够曲折也够刺激的,爱、复仇、殉情等等都纠葛在一起,构成强大的戏剧力量．尤其是吉卜赛女人阿苏塞娜的爱与恨,为这一切的冲突提供了情感的基础．阿苏塞娜的母亲曾被卢纳伯爵判作女巫而遭火刑,而强烈的复仇欲又使阿苏塞娜误将自己的婴儿当作伯爵之弟,投入同一堆火中．于是,真正的仇人之弟,也就是后来成了游吟诗人的曼里科,反倒被阿苏塞娜当作自己的亲子,在她的爱心下被扶养成人．但阿苏塞娜心里是清楚这一切的．这位吉卜赛母亲的形象是个了不起的创造,内心情感徘徊于伟大的爱和深刻的仇恨之间,真实却又神秘,颇具魔力,第二幕里阿苏塞娜唱的《火焰在呼啸》,性格坚强,而情绪阴郁,委实令人难忘。

还有著名的“铁砧合唱”、曼里科的咏叹调“啊,我的爱”和“复仇的火焰”,以及和莱昂诺拉的二重唱、第四幕中莱昂诺拉的“乘着爱的玫瑰色翅膀”等等,都是很迷人,也很出名的唱段．而这套唱片里的歌手们,唱得也是好极了! 普赖丝唱莱昂诺拉,柯索托唱阿苏塞娜,多明哥唱曼里科,米尔内斯唱卢纳伯爵,全都表现极佳。

《茶花女》的故事妇孺皆知,法国作家小仲马几乎只因这部小说而闻名于世．不过这名气,恐怕在很大程度上是借着威尔第的同名歌剧推波助澜,广泛传播的．虽然歌剧《茶花女》初演并不成功,但明摆着,它早晚会走红．人们要迷上它并不困难。

尤其容易迷上它的女主人公薇奥莱塔,这位可亲可爱可怜可敬的风尘女子．她几乎始终在舞台上出场,并且也因为有了她的在场,其他人物才有了光彩．我猜想,假如有那么一会儿,薇奥莱塔不露面了,台下的观众是不是会心神不宁,很受不了? 自始至终,薇奥莱塔唱出了那么多深切感人的歌调．开场不久她和男主人公阿尔弗雷德的二重唱“祝酒歌”,琅琅动听,的确有理由流行不衰．而真正激动人心的,是此后薇奥莱塔的咏叹调“多么奇怪,多么奇怪! ”至于第二幕里的“爱我吧,阿尔弗雷德”,那更是悲怆而崇高,颇有揪心之美。

50 年代玛丽亚·卡拉丝唱薇奥莱塔,在EMI 留下了两次《茶花女》的录音,分别与指挥家朱利尼和吉奥那合作 (CMS7 63628 2 和 CDS7 49187 8) ．不过,比较起来,最本色的薇奥莱塔,还是柯特鲁芭丝,因为这位女高音的嗓音天生有点怯生生的柔弱感,天生地惹人爱怜,唱出一个病恹恹的却是热情似火的薇奥莱塔,愈发楚楚动人。