卡尔·玛里亚·恩斯特·冯·韦伯 (1786-1826) 和理查·施特劳斯(1864-1949) 是德国音乐史中歌剧创作的两位典型人物,一位是德国浪漫主义歌剧的开拓者,一位是继承了19 世纪浪漫主义的风格传统同时又融合了20 世纪通俗主义的艺术观,既写了上一个世纪人的痛苦挣扎,也写了下一个世纪人的欢悦与迷惘的作曲家。

韦伯的代表作是根据德国古代民间传说而写的《自由射手》 (又译“魔弹射手”) ,这部歌剧于1821 年在柏林首演获得空前成功．这是一部动人心弦的歌剧,极具魅力的序曲和其中动人的唱段引起了听众强烈的反响,因为在此以前德国还没有真正属于自己民族的歌剧,所上演的歌剧不是源自意大利就是取材于古代神话,而《自由射手》则不同,它完全是取材于德国民间故事,它的曲调也全部来源于德国民间优美的旋律,因此《自由射手》的成功就标志着具有真正德国浪漫主义风格的歌剧从此而诞生．韦伯随后创作的歌剧《奥伯龙》也同样受到了热烈的欢迎,但就当《奥伯龙》首演仅两个月之后,韦伯便因病与世长辞,时年仅4O 岁．韦伯被誉为是19 世纪德国浪漫主义歌剧的奠基人。

理查·施特劳斯是一位多产的作曲家,在他85 年漫长的人生旅途中曾写作过大量不同体裁的音乐作品,但艺术成就最高的还要数其交响诗和歌剧．理查·施特劳斯一生共写有15 部歌剧,其中风格各异,有一时期他的歌剧曾接近勋伯格和贝尔格的无调性及神经心理学的风格 (《埃莱克特拉》) ,有一时期他的歌剧则又转向在采用古代神话的同时又赋予作品以20 世纪新的写作特征 (《阿里阿德涅在纳克索斯》) ,这一手法曾被斯特拉文斯基戏称为“时代的旅行”．他的最后一部歌剧是具有“人物群像”风格的《随想曲》,该剧问世以后获得极高评价。

理查·施特劳斯的歌剧非常精彩,风格独特,在歌剧史中占有相当重要的地位．在这些歌剧的音乐创作中,理查·施特劳斯经常是把18 世纪的高雅情致和瓦格纳式的丰富多彩有机地融合在一起,因此他的歌剧音乐就往往是声部相互交织、结构庞大复杂、具有感人至深的戏剧效果和很强的交响性,所以后来有些篇章便常被单独地抽出来用做交响音乐会曲目演奏,同样也受到了听众极为广泛的热烈欢迎．这张DG 公司采用4D 技术录音的《韦伯与理查·施特劳斯的歌剧序曲及管弦乐》是由西诺波里指挥德累斯顿国家乐团(StaatskapelleDresden) 演奏的．StaatskapelleDresden 的德文字面意义应为“国家教堂”,而实际上所有在王侯宫廷时期建立的诸如管弦乐队的音乐团体都用此名,因此拥有400 年历史的德累斯顿管弦乐团至今也就依然被称作为“德累斯顿国家乐团”．德国乐团演奏德国经典,可谓是极为的“正宗”。

这是一张艺术性和欣赏性都很强的唱片,所选曲目如下: 1.韦伯: 歌剧《自由射手》序曲,2.歌剧《奥伯龙》序曲；3.理查·施特劳斯: 歌剧《火荒》中的“爱情场面”,4.歌剧《莎乐美》中的“七层面纱舞”,5.歌剧《没有影子的女人》交响幻想曲．唱片编号DG449216－2。