90 年代的国际乐坛是女性演奏家们竞展风流的时代,看一看各大唱片公司最新出版的一些唱片,就不难发现其中多有这些佳丽们响亮的名字: 穆洛娃、穆特、美岛莉、哈诺伊、梅耶尔、莉拉·约瑟芙维茨、张莎拉、张汉娜……

穆洛娃、穆特、美岛莉、哈诺伊、梅耶尔、张莎拉业已形成态势,并且各霸一方．张汉娜初露头角便评价不菲,并正准备再进一步发展．唯莉拉·约瑟芙维茨属这两类的中间,虽年轻但不乏稳健．在连续出版了两张令人刮目并颇获好评的CD: 《柴科夫斯基与西贝柳斯小提琴协奏曲》 (PHILIPS446131—2) 、《依萨依、巴托克、帕格尼尼、克莱斯勒小提琴奏鸣曲》 (PHILIPS446700—2) 之后,于1997 年20 岁芳龄之时又推出了一款名曰《波西米亚狂想曲》的新录音．这张CD 所收录的曲目大致与穆特1993 年走红的《卡门主题幻想曲》 (DG437544—2) 基本相似: 萨拉萨蒂: 《卡门主题幻想曲》、圣—桑: 《引子与回旋随想曲》、萨拉萨蒂: 《流浪者之歌》、维尼亚夫斯基: 《波罗乃兹舞曲》、马斯奈: 《沉思》、拉威尔: 《茨冈》、肖松: 《音诗》．无独有偶的是,就在1996 年初穆特出版《西贝柳斯d 小调小提琴协奏曲》(DG447895—2) 的同时,莉拉也出版了她的一张相同曲目的CD,乍一看来这还真有些摆擂台和叫板的感觉．但是不管怎样,两人的演奏风格却是各有千秋难分伯仲．莉拉的演奏总表现出一种火热的激情并恣意于音乐的狂想之中,透着一股青春的朝气．穆特则有着大家的风范、矜持有度,表现出相当的沉稳与老练．即便是对同一首乐曲的演奏,两人的音乐诠释也表现出了截然不同的特点和风格,因而在这里我们也就不能简单地只用“高低优劣”去比较和评说．总之,凡是喜爱小提琴艺术的朋友最好全部都有所收藏,因为只有在对比着聆听之后,您才可能深刻地体会出两位女小提琴家对同一首乐曲的不同理解和不同的演奏风格,也只有这样您才会体味到欣赏古典音乐时的那种无穷妙趣和它给聆听者带来的惬意与满足。

莉拉年龄虽小,但技巧却是惊人的娴熟,难怪刚一出道就被人称之为“当代的女海菲兹”．从这张具有炫技性质的小提琴曲专集的演奏中,人们可以明显地感觉到她的演奏风格比起前两张唱片又成熟了许多,这也许是和她广博的历史、音乐理论、和声学、对位法、钢琴、音乐史、管弦乐合奏以及室内乐

等学识所分不开的,这也使我们想到我国目前的音乐教育中只注重技术人才的培养而忽视音乐、文化素质的全面教育的弊端,由此所造就的大量“神童”往往只会比赛拿奖,但当需要凭借自己的个性去独闯世界乐坛之时,就因缺乏了必要的音乐修养和基本的文化素质而像一颗流星一般在辉煌过瞬间之后便陨落和消失了,多年以来,这类实例不胜枚举．在这张唱片中莉拉并不是为了技术而技术,在乐曲的演奏中她的每一弓的音质都是非常的饱满和通透,音乐也格外的温馨迷人．莉拉不去刻意地追求炫技性的表现,而是更为投入地沉浸在音乐的遐想之中: 卡门的奔放、流浪者的哀怨、茨冈人的憧憬、泰伊丝的沉思和波罗乃兹的粗犷都被小莉拉表现得淋漓尽致,几近无瑕。

从这张编号为PHILIPS454440—2 的唱片中,可以感觉到小莉拉将自己对作品的理解都融入在了音乐的演奏之中,在她的演奏里我们能够感受到强烈的个性焕发．一位演奏家如果没有自己独立的艺术个性和独到的艺术见地,在今天这个“大师”辈出的年代里恐怕是永无出头之日的．小莉拉正是以她独树一帜的演奏而确立了自己的个性与风格,同时也正是因为她能够表现出常人所表现不出的音乐底蕴,因而她也就赢得了广大乐迷们的喜爱。