维克尔、叶诺薇芝、许莱亚等人演唱

克莱伯指挥德累斯顿国家乐团及莱比锡广播合唱团

DG 415 432-2 (2CD)

或许还算不上是最迷人的那类歌剧,但《魔弹射手》 (又译《自由射手》) 开德国浪漫主义歌剧之先河,肯定够资格列入历史上最著名、最具影响力的歌剧之一．因为在这部歌剧里,威柏率先将人们的注意力引向了德国的森林。

这可绝不仅仅是个场景的问题．对于浪漫主义时代的德国音乐来说,这是个民族情结,民族的精神历史的象征．森林本身和有关森林的意象,简直就是德国音乐的最重要的灵感之源! 森林和德国的故事、德国的传说、德国的幻想密切相关,仿佛是自动营造着德国的氛围、德国的气息．我们屡屡可以从后来的舒曼那里,从门德尔松的“小精灵”,从布拉姆斯、布鲁克纳乃至瓦格纳和马勒的音乐中,反复领略到这番德国风光,或者说德国人的“森林情结”．始作俑者是1821 年上演的《魔弹射手》。

这套唱片,你只需听完序曲,以及此后的枪响和合唱,那样的利落、紧凑且神气活现,你就差不多可以认定这是个不可多得的好版本了．小克莱伯以此唱片处女作一鸣惊人,从此名扬四海,灌片也每每出手不凡——始作俑者也是《魔弹射手》。

这张唱片差不多囊括了威柏的所有著名序曲,包括歌剧的和为音乐会而写的．一首《邀舞》非常出名,你肯定很熟悉．起头一段慢引子仿佛就是一个腼腆的少年,带点胆怯、踌躇,不过最终还是“邀”来了下边的这首华丽、畅美的圆舞曲,旋律优雅迷人,颇具绅士气度或谓淑女姿态．它本是钢琴作品,后来由柏辽兹改编成乐队曲．自那以后这首《邀舞》便成了音乐会演出的热门,简直可以当作流行音乐了。

威柏最出色的三部歌剧,即《魔弹射手》、《欧丽安特》和《奥伯龙》,它们的三首序曲也都是经常出现在交响音乐会节目单上的熟曲．尤其是《魔弹射手序曲》,公认是描绘德国森林景象的最初的杰作,常被音乐史家拿来举例说明德国音乐中的所谓“森林情结”,进而还被誉为“森林音乐的典范”．乐曲一开头就非常引人入胜,表现出森林的宁静,且模仿猎手号角,还多少有点巴伐利亚山区假声民歌味道的一段法国号的序奏,在缓慢的引子里远远地淡淡一抹,真似神来之笔。

卡拉扬的精彩演绎也是神韵多多,不负威柏．唱片上另外三首出自歌剧的威柏序曲,《阿布·哈森》、《彼得·施莫尔》和《灵魂统治者》,也都有动听之处．尤其后者,配器生动、鲜活,曲调婉转、舒畅,让人听来丝毫不逊色于前面那几首。