阿什肯纳齐钢琴

Decca 425 579-2 (2CD)

斯克里亚宾 (1872－1915) 经常被人称为俄罗斯印象派．但此人实在比所有的印象派都走得更远．一种异教色彩的神秘信仰加个人怪癖的混合意识,构成其美学上的自我壁垒,令斯克里亚宾与他同时代的任何主流音乐都显得若即若离．一旦开始实验所谓“玄秘和弦”,后期作品便越来越倾向于和声色彩而摒弃了调性．他以其新颖独到的和声色彩为音乐史留下了一笔遗产．这其中,十首钢琴奏鸣曲很能体现出他的成就,或至少是他的抱负。

在专业作曲之前,大约有10 年时间,斯克里亚宾主要是从事钢琴演奏和钢琴教学的,并且在这两个方面都造诣颇深,享有盛誉．他的钢琴音乐色彩斑斓且富于变化,虽有生涩、生硬之嫌,却大胆得近乎随心所欲,由此带出愈多的鲜活,音响十分漂亮,而演奏的难度也历来构成对钢琴家们的重大挑战．十首奏鸣曲中有几首是有标题或者别名的,第二首别名是《奏鸣幻想曲》,第三首是《精神状态》,第五首是《狂喜之诗》 (与他的同名交响诗是两件作品) ,最具代表性的第七首名为《吉利弥撒》,第九首则相反是《不吉弥撒》。

除阿什肯纳齐这两张套的全集外,南美钢琴家席东也有一套斯克里亚宾十首奏鸣曲的出色的录音 (DG431捷克民族在音乐上是个天赋极高的民族。

而斯美塔那又是现代“捷克音乐之父”,其代表作便是这张唱片上的六首内容相关又各自独立的交响诗,组成总称为《我的祖国》的管弦乐套曲．它们不仅充分表达了作者对祖国捷克的热爱,而且有着深沉而广阔的历史感和对大自然的美丽抒情。

六首交响诗都以捷克的山川、河流、城堡和历史人物命名．第一首《维舍拉德》,它是捷克首都布拉格的一座古城堡．第二首就是著名的《伏尔塔瓦河》 (也叫摩尔道河) ,它细致而优美地描绘了源自波希米亚森林的一股清凉一股温暖的两股泉流,波动起伏着,潺潺而来,在晨光下汇合成宽阔的伏尔塔瓦河,时而汹涌,时而蜿蜒地继续流向下游,流经一处处山谷、村庄、牧场……乐曲中那个 6/8 节奏的极富涌动感的“伏尔塔瓦旋律”,欢爽而又安详,如今已是捷克曲调的象征了．套曲的第三首是《莎尔卡》,这是一位捷克传说中的女英雄的名字．第四首《波希米亚的平原与森林》,流行程度仅次于《伏尔塔瓦河》,也常被单独演奏．第五首《塔博尔》,也是用了地名,是捷克历史上著名的胡斯战争的一处古战场．最后的第六首,《布兰尼克》,描述的也是与胡斯战争有关的一座山脉。