霍洛维茨弹钢琴

RCA 7753-2-RG

这位克莱门蒂生卒于1752 至1832 年,不是另一个本世纪出生的,搞过许多电子音乐的同姓意大利作曲家。

老克莱门蒂是个钢琴奇才 (甚至还是一位钢琴制造商) ,曾经多次在欧洲各国巡回演出,还结识了海顿、莫扎特和贝多芬．莫扎特对他印象不佳,认为此人不过是个弹羽管键琴有两下子的匠人．但这不太公正,莫扎特似乎对所有来自意大利的音乐同行都不抱好感．而且他的话也说得过早了,比他长寿的克莱门蒂后来发展出一种全然不同于羽管键琴,而真正是钢琴气质的个人风格,铿锵、大气、可圈可点,对后世的钢琴家和钢琴音乐作曲家都产生了巨大影响。

听过这张唱片上的四首奏鸣曲,我相信有见识的爱乐朋友都会同意我的看法: 它们丝毫不比莫扎特本人或者莫扎特那个时代的所有同类作品来得逊色．特别是唱片上的第一首,被作曲家称作“近似于协奏曲的奏鸣曲” (Op.33－3) ,还有第四首升f 小调的 (Op.26-2) ,它们的快乐章的壮丽色彩,节奏的冲力,宽广的表情幅度,以及慢乐章里优美抒情的歌唱性,这些都是我们在贝多芬和舒伯特以前的钢琴作品中很少听到的。

何况这还是霍洛维茨最漂亮的独奏唱片之一。

柯普兰是20 世纪最具魅力的美国作曲家之一．除了少数几首“国际性语言”的实验作品,他的大部分作品是显而易见的美国气质、美国风格的．然而,与我们惯常听到的许多美国乐曲不同,柯普兰并不一味地喧嚣吵闹,作那种过分的滑稽状．柯普兰的“美国腔”并不油滑,而是相当注重音乐本该具有的美意,并且是言简意赅的．这张唱片上的三首芭蕾组曲便是柯普兰音乐个性的最佳写照,也是他的最有代表性并且深受世人喜爱的作品。

尤其是《阿帕拉契亚之春》,生气勃勃,充满抒情美,不仅是柯普兰最富美感的作品,也称得上是全部美国音乐中最令人感动的一件杰作．舞剧的故事发生在19 世纪初,美国宾夕法尼亚的阿帕拉契亚山区．春天里,一座新农舍盖成了,而一对拓荒的男女也即将结为夫妇．老人们提醒他俩,世道艰难,命运莫测．最后,客人都离去,剩下这对新人,默默地守着他们的新家……这种抒情美即使在牛仔气的《牧区竞技》里也不缺少．《比利小子》是有点顽皮的,还有非常火爆的音响,第五段里面的鼓声大有山崩地裂之势．总之,无论听音乐还是听音响,这都是一张好唱片．伯恩斯坦是柯普兰的密友,也是柯普兰作品最热心的传播者．他指挥的这个演奏,甚至比柯普兰本人指挥的还好。