普雷文指挥伦敦交响乐团

EMI CDC 7 47163 2

1826 年,17 岁的门德尔松为莎士比亚戏剧《仲夏夜之梦》而作序曲,既是一首为他带来最初荣誉的单独作品,也是他后来于1843 年为整部《仲夏夜之梦》配乐的名副其实的序曲。

听过这部配乐,我猜你会很长时间都在回味着它,就像你本人刚从一个美好的梦中醒来时那样．它也真算得上是门德尔松最迷人的曲子了,其中许多乐段美妙、可爱．很让他少年得志的序曲之外,还有那真正是妙不可言的谐谑曲、天真美丽的女声二重唱和童声合唱、庄重高贵的婚礼进行曲,等等．显然门德尔松自己也深深陶醉于他所独创的这种梦境音乐,以及在那里面飘游着的“小精灵”们,这才好解释何以在写了序曲的17 年后,他还要再写整部配乐,而且还在他的其它作品 (譬如小提琴协奏曲) 里一再出现像这样的轻盈、飘忽的美妙曲趣。

普雷文此片音效极好,而这对于欣赏这部作品又特别重要,因为在序曲和其它乐段,有时弦乐合奏极为轻盈、薄透,仿佛那些,“小精灵”有蝉翼般的翅膀,正悄然而轻快地飞翔．要欣赏这调皮、活泼的可爱劲儿,唱片音效不好就遗憾了。

浪漫派的时代,钢琴音乐的潮流是从传统的四乐章奏鸣曲,转向随意的、可长可短无拘无束的独立曲式,包括各种舞曲、组曲、夜曲、即兴曲、变奏曲、叙事曲、谐谑曲以及标题诗化的钢琴曲,就像我们在舒曼、肖邦、布拉姆斯乃至李斯特的作品年表上看到的那样．虽然这批浪漫派精英也多少都写过几首传统的奏鸣曲,但他们的钢琴音乐的主体部分或者说精华部分,显然不是建立在传统奏鸣曲之上的．仅是这一点就跟贝多芬和舒伯特有所差异了．通常这也被认为是古典派和浪漫派的一道分水岭．而这道分水岭,最初就是出现在门德尔松的键盘上．他的钢琴作品不很多,《无词歌》要算代表作了。

陆续写了15 年 (而他总共才活到38 岁! ) 的《无词歌》,分为八卷出版 (作品第19,30,38,53,62,67,85,102 号) ,每卷各是六首,加起来总共48 首．都不长,但每一首都有歌唱性旋律及其伴奏,都是完整的歌曲形式,名符其实的“无词歌”,精致、隽永、妩媚可人且富创意。

弹这样的曲子无须炫技,乐感比技巧重要．秀气,柔媚,有抒情的歌唱性,加上清晰、饱满的录音,就是好唱片了．当然,你若更想听名家演奏,那么巴伦勃依姆的版本 (DG 437470-2) 应该可以满足你了。