扬松斯指挥奥斯陆爱乐乐团

Chandos CHAN 8535

自从英国大诗人拜伦的诗剧《曼弗雷德》于1817 年问世,它就成了音乐家们的灵感和题材．我们还记得舒曼为这部戏剧作过配乐,尤其那首著名的序曲令人难忘。

柴氏笔下的曼弗雷德,几乎就是他自己的影子．挑剔地说,这首被他称作“分四个场景的交响曲”,除了那个阴郁的“曼弗雷德主题”及其富有抒情性的舞曲式的变奏之外,简直没有别的可取之处．整个乐曲虽然有同一主题的前后呼应,但仍不能遮掩住它的松懈、散漫的缺陷,无论各乐章之间还是乐章的内部,都缺乏真正的联系．推动并非来自真正交响性乐思的内在力量,感觉就更像是一首芭蕾组曲,而它的表面看来是相当丰富、跌宕的戏剧性冲突,也仅是芭蕾舞剧式的而非交响曲的了。

但它的“曼弗雷德主题”又实在是很了不起! 这是个俄罗斯的曼弗雷德,从一开头就带有浓郁的俄罗斯色彩．首乐章的第一句,大管便吹出了这阴郁的曲调．它起先是那么绝望,像一句有气无力的呻吟．可你哪会料到,这曲调后来竟会是那么富有歌唱性,那样地美丽动人,虽然其中的孤独和忧伤更浓重,更揪心了——光凭这个,它的全部缺点都可以原谅。

乐评家们似乎一致认为,真正具有价值,显示出柴柯夫斯基非凡天才的第一件杰作,是作于1869 年的幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》．我们知道音乐史上取材莎士比亚这部伟大悲剧作成的歌剧、舞剧等等实在不少,但以非戏剧的纯音乐形式来表现这个爱情悲剧,而且正如某些评论家所分析的,其奏鸣曲快板形式竟然与那爱情故事的戏剧性冲突主线极为吻合,丝丝入扣．低沉、缓慢的引子之后,冲突骤起,两个世仇之家对抗的火辣辣的快板主题剽悍有力,而接下来,罗密欧与朱丽叶的爱情主题却是那么温柔备至,乃至令你感觉到爱的抚摸,听来无比伤感。

柴氏曾因他所敬重的巴拉基列夫的批评而于1870 年重写了引子 (1880年再度修改只增加了一些力度标记) ．西蒙这个演录则是采用了柴氏1869年原版本,因而是原曲唱片的世界首次录音．其实这两张CD 上的所有作品都是唱片史上首次亮相的曲目．《马捷帕》原为三幕歌剧,其中“波尔塔瓦之战”和“哥萨克舞”两首幕间曲非常著名．柴氏还为莎士比亚三大悲剧的另一部《哈姆莱特》作过配乐,这里演录了全曲．另两首不太有名的柴氏管弦乐曲是《丹麦国歌幻想序曲》和《鲁宾斯坦生日小夜曲》。