《林泉高致》一书值得很好的整理与分析．现在我们只简要阐述他对于山水画艺术的主张。

他认为山水画要表现意境．山水画不是单纯自然现象的再现,所以他主张: 学画花要四面围观,向下俯瞰；画山水要“远望以取其势,近看以取其质”．要注意山水所可能引起的想象: “春山澹冶而如笑,夏天苍翠而如滴,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如睡．”同时,他又强调要精确的表现山水在不同地理环境和气候、时间条件下的真实的面貌,例如傍晚的太阳就有这样一些区别: 春山晚照、雨过晚照、雪残晚照、疏林晚照、平川返照、远水晚照等等,他例举了很多因地域、时间、气候不同而产生的变化。

所谓“意境”就是要通过真实地描写对象,体现优美的想象,而构成一个统一的完整的艺术形象。

郭熙认为诗歌可能激发画家的想象；对于山水画艺术中的意境创造有启发作用．他的儿子郭思曾举出一些充满视觉形象的诗；例如: “天遥来雁小,江阔去帆孤．”“犬眠花影地,牛牧雨声陂．”郭熙把文人学士的诗歌和绘画联系起来,充实自己的修养并作为创作构思的凭藉和参考。

这一时期编纂起来的一部重要的绘画理论书: 《图画见闻志》(郭若虚)是唐代《历代名画记》的续编,纂集了从会昌元年(公元八四一年)到熙宁七年(公元一○七四年)之间的绘画史资料,同时也提出许多足以反映那一时期绘画实践的理论主张．其《论制作楷模》一节就专讲描写的具体性,例如,画人物、和尚、道士、皇帝、外夷、儒贤、武士、隐逸、贵戚、帝释、鬼神、仕女、田家等等都要表现出不同的气质．画鸟“必须知识诸禽形体名件”,然后列举了那些名目．——这些要求精确表现的主张,反映了画家有意识的提高表现技术．此一时期画家们在艺术上追求真实地具体地生动地描绘对象,例如: 人物画家努力画风俗画,花鸟画家描绘动植物的生活状态,山水画家描绘自然风物的各种变化等。

《图画见闻志》是一部重要的绘画史著作。